2014年《尋蹤者——陳思源作品展》，繪通當代畫廊，北京
2013年《容·素歌——陳思源作品展》，繪通當代畫廊，淄博
2010年《內象——陳思源作品展》，798宏藝術中心，北京
2008年《向內的斑斕·寂景——陳思源個展》，源畫廊，北京
2008年《寂景——陳學軍個展》，山東新聞美術館，濟南
1999年《城市的欲望——陳學軍個展》，可創(chuàng)藝苑，北京
1989年《陳學軍、楊大偉現代繪畫展》，山東藝術學院美術館，濟南
部分聯展：
2020年《同胚-山東當代藝術切片研究展》，濟南美術館，濟南
2020年《第三屆青島國際當代藝術展》，青島紡織谷1902當代藝術館，青島
2020年《風勁當舞-首屆濰坊當代藝術作品展》，濰坊市美術館，濰坊
2019年《蔚藍·NOV非客觀藝術邀請展》，威海國際會展中心，威海
2019年《中國青島藝術博覽會油畫名家邀請展》，青島國際會展中心，青島
2019年《西安 2019 當代藝術國際邀請展 》，西安市高新國際會議中心，西安
2018年《中國精神：第四屆中國油畫進京展》，中國美術館，北京
2017年《第四屆中國油畫展（第三區(qū)段）抽象——當代中國非具象油畫藝術展》，今日美術館，北京
2017年《視界：抽象藝術的語匯視覺藝術展展》，四川美術館，成都。
2016年《學術100-山東青年美術作品全國巡展》（南京站特邀）、同曦藝術館，南京
2016年《“對望”法國新.藝術沙龍2016中國系列展?上海站》 ，奧賽畫廊，上海
2016年《獨一無二·特別聯展》，弘園5號空間，北京
2016年《“對望”法國新.藝術沙龍2016中國展》 北京站，798紅鼎畫廊，北京
2016年《首屆中韓當代油畫名家展》威海站，華藝文化活動中心，威海
2016年《新起點》掃一掃當代藝術展?合肥站，亞明藝術館，合肥
2014年《風·雅·頌﹣山東省藝術品基金首屆名家作品展》，山東省博物館，濟南
2011年《活水生靈?國際復活節(jié)藝術展》，北京孫河甲壹號院，北京
2011年《呈現·上海三至喜來登酒店與中國藝術家》，上海三至喜來登酒店，上海
2010年《時刻救贖·當代藝術展》，金螳螂國際藝術中心，北京
2009年《方位﹣油畫邀請展》，文津國際藝術中心，北京
2009年《復數思維·2009當代藝術展》，杭州國際會展中心，杭州
2008年《藝8空間開幕展》，環(huán)鐵國際藝術城藝8空間，北京
2007年《“融·繪”視覺藝術九人展》，山東省博物館，濟南
1999年《十人聯展》，山東大地美術沙龍，濟南
1989年《“永恒”入選第七屆全國美展》，南京
關于展覽
以“格物色”定位本次展覽，是陳思源近年來“與物容”系列作品的風格延續(xù)，“陳思源作品的真實性是他從自我關聯中抽取了兩類看似不融的秩序語言，重新構建了一個仿生的另類視覺空間。原有建立起來的自我內在語言秩序，轉化自我的消解與融合。那些紛雜的浮生之物既是自然物狀的植被體又是他自己情緒記錄的痕跡，這種類似效仿自然植被的仿生現象，更像圖像化世界里的微式景觀。這是一個由內向的抽象秩序轉變?yōu)橥饣愊蟮某尸F，也是把自我消隱于無我的有我之境�！保ü�(jié)選自學術主持顧黎明教授評論文章）
作為經歷過85美術思潮沖擊的藝術家陳思源，從上世紀八十年代末開始抽象藝術的創(chuàng)作實踐，在長達三十多年的創(chuàng)作實踐中，他不斷審視自我，近十年來舉辦了《內象》、《尋蹤者》、《容納》、《自主的斑斕》、《與物容》等系列個展，作品形成了自己鮮明的藝術風格。
此次《格物色》展覽呈現的作品面貌，如主辦方濰坊日報副總編輯、藝術評論家竇潔所言：“2020年，是有點魔幻色彩的年份，大到世界與社會的秩序，小到人與人之間的關系，都因為一場疫情發(fā)生著深刻的變化。這個變化即興又漫長，人們被迫地放慢腳步，卻也更加自覺地思考一些關于‘存在’的哲學命題。陳思源也不例外，有了更多刻骨銘心的思考。以格物的態(tài)度對待‘色’。觀照內心，去捕捉它，去表現它，去分享它；相信這種情緒自然一定會反射到觀眾的心里。
色彩在畫布上自由地歌唱，輕快地舞蹈，放松而恣意，純粹而真誠。常常覺得絢爛和靜謐是反向的感覺，但在陳思源的世界里卻很詭異的和諧。他的畫是一種深刻的體驗，不一定只是甜美的，可能咸苦，可能酸澀；他的畫是他期冀的一個美好的人文或自然場景。他主動地去建設這個場景，用色彩去映射或反芻，他希望人和自然的關系、我和‘物’之間的關系有一種關懷和溫暖。以物觀物，以物觀人，以物觀世界。物質的選擇往往是一個人心性的呈現，是生活態(tài)度，是文化依托，可以悅已，可以回向他人。2020，對陳思源而言，是對色的專注和心生喜悅，是將自己藝術的感悟與各界朋友及家鄉(xiāng)親友的匯報和分享�！�
