唐繼強彩墨繪畫中的詩與情

　　我們從唐詩中可以讀出許多瑰麗的畫面，也就是我們常說的詩中有畫，常見的如王維的：“大漠孤煙直，長河落日圓”很直白，就是壯美的西域圖畫，也有用意很奇特的，例如李賀的“羲和敲日玻璃聲”，這個畫面就太詭異了，羲和，中國古代神話中的日神，李賀用這個典，是在描寫太陽，詩人卻刻意把玻璃的感覺傳遞給讀者，這種詩情幾乎是出我們意外的，也真的讓我們領略了別樣詩情。

　　唐繼強的彩墨繪畫中就有如此的別樣詩情透露出來，美妙而奇巧，美的令人意外。他作于2013年的作品《胭紅》就具有一種特別的魅力，單從選擇題材的角度看，就是一個再普通不過的場面了，天地之間的景物，這里我要著重地說一下，畫家唐繼強的繪畫題材沒有什么“奇怪”的意象，也正是這一點，還能給讀者極為深刻的印象，這就要說到畫家深厚的對藝術的素養(yǎng)了。他能將常見的題材翻出自己獨特的視角，這不是每個畫家都能在自己的作品中體現(xiàn)出來的。《胭紅》以深紅的色調繪出大地，這種將主觀色彩賦予客觀物象上的做法，其實并不鮮見，問題是這樣藝術手法的運用與作者的文學修養(yǎng)融會貫通，為讀者的藝術品位提供精神上的興奮劑，是藝術品的價值所在。

　　《胭紅》畫中幽藍的天空就如一塊厚玻璃，殷紅的土地就像一片雞血石鑲嵌在上面，不由得聯(lián)想到李賀《秦王飲酒歌》中的詩句。其實藝術的遷想妙得來自人的精神活力，水沒有流動就是止水，也就是死水一潭，生活失去生機也就喪失了生活的意義，而藝術的創(chuàng)作與欣賞，正是人們面對世界時，調整心緒和精神的最好方式。

　　宋代婉約派詩人柳永在《雨霖鈴》里描寫的戀人相別的場景，不應該是畫家唐繼強在《今夕如意》中描述的自然風光，但是欣賞著這幅畫作，無意間令我下意識想到“暮靄沉沉楚天闊”的句子，細細想來，又覺得有些風馬牛不相及。藝術的欣賞歷來被人們認為是具有共性的東西，如殘春的無奈傷感和秋雨的冷落凄涼，詩是煉詞煉字的藝術，單就對字句的感覺來說，往往就是一個字，配合全詩的情感基調，卻會給人內心極其深刻的情感體驗，它是多少豪邁雄健的詞句無法比擬的。

　　看了《今夕如意》竟然沒有令我聯(lián)想到豪放派的詩篇，現(xiàn)在知道了“暮靄沉沉楚天闊”一句的“闊”字曾經很深刻地打動了我，畫家唐繼強用層層剔透的樹枝襯托出暮靄沉沉的景致，，將暮靄這種抒情的氣氛，用逆光的角度來體現(xiàn)，是一種別開生面的表現(xiàn)手法。所以說，我并不很贊同所謂創(chuàng)新這個詞，只有心象有感，才是真感悟，才是好東西。強制或努力去制造“新”，伊始就是一個謬誤。

　　我贊賞畫家唐繼強的繪畫，是因為這個人氣質或性格的寧靜。我看過有的人在自己的居室或辦公的地方掛著“寧靜而致遠”的橫披，于是這個人很得意地看著我，想聽我怎么說。我知道了這里一點兒也不寧靜，便笑笑說，人氣很旺，蠻熱鬧嘛。唐繼強的寧靜在他的臉上，更發(fā)自他的心底，他是一個畫癡，畫畫是他生命中含有重要意義的一件事。

　　凡是能稱為畫家，他就有很多作品來證明他是一個畫家。我實在沒有辦法來就他的每一件作品進行理論。每一個曾經認真讀過他作品的人，應該都有自己的獨特認識，這就是畫家的性格吧。